随着素质教育的深入实施，音乐教育作为素质教育的重要组成部分，在基础教育中的地位和作用更加突出，教育重心由单纯注重知识技能的传授转向注重学习能力、实践能力和创作新精神培养，注重情感、态度和价值观的形成。音乐教育作为美育的重要内容，在培养和提高人的全面素养方面具有独特的功能和作用。已逐渐成为全社会的共识。在新的历史条件下，原有的音乐教育观念、教学模式、教学方法，己经不能适应素质教育的要求，因此教学手段、教学工具和教学评价体系需要改进和完善。下面本人对当前音乐教学观念变革的几点体会作以下介绍：
一、音乐教学要以音乐审美为核心
音乐课是一门以审美体验为核心，以培养和提高学生的审美鉴赏、审美表现、审美创造能力和文化艺术素质为主要目的，以听觉体验、亲身参与、实际操作为主要手段的艺术课程。为此，应树立以审美教育为核心的各个教学领域相互联系的教育理念，在教学中，强调音乐的情感的统一，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体感受、理解和把握、揭示音乐要素的作用及其与艺术整体的关系。
二、音乐教学要以兴趣爱好为动力
兴趣是音乐学习的基本动力，是使人的一生与音乐保持密切联系，享受音乐，用音乐来美化人生的前提。音乐课应充分发挥艺术特有的魅力，在不同的教育阶段，根据学生的身心发展规律和审美心理特征，以丰富多采的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。
三、音乐教学要面向全体学生
义务教育阶段的音乐课，应面向全体学生。学生是教学活动的主体，应使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。音乐教育应注重个性发展，每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐。享受音乐的乐趣。都有参与各种音乐活动，表达个人情趣的平等权利。
四、音乐教学要加强创新能力的培养
创造是艺术发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。音乐课中，学生通过参加生动活泼的音乐欣赏，表现和创造活动，能够激发他们的表现欲望和创作冲动，在主动参与中表现他们的个性和创造才能。
音乐教学应以激发学生创新精神和实践能力为重点，全面实施素质教育。在教学中，教师要爱护和培养学生好奇心和求知欲，引导学生自主学习，独立思考，保护他们的探索精神和创新思维，为潜能的开发创造一个宽松的环境。
五、音乐教学要重视艺术实践
人类的音乐事件包括三个创作过程：创作——表演——欣赏。这为音乐教学领域的设定提供了基本依据。艺术活动是一种直接经验，无论哪一个教学领域，都应注意学生的参与过程，把亲身参与作为对音乐美感体验、形成音乐审美能力的主要手段，这对于音乐课程价值的实现和学生的终身发展具有重要意义。音乐教学必须重视实践的培养，因为学习中的实践能力包括唱歌、器乐演奏、创作音乐各种活动和欣赏活动。通过这些丰富多采的音乐实践活动，培养发展学生对音乐的兴趣爱好，从中获得音乐审美感受，促进其身心的全面和谐发展。
六、音乐教学要增加文化含量
音乐学科属于人文学科，通过音乐教学提高学生的人文素质，音乐学和教学要适当加强相关学科的综合。音乐学科的综合型具有不同的层次：首先是音乐教学不同领域的综合，如在感受与鉴赏音乐中识读乐谱，在表现音乐中进一步感受和鉴赏音乐等，其次：与诗歌、舞蹈、戏剧、影视、美术、艺术的综合，通过这种综合，使学生了解各门艺术之间的联通性，发展学生的综合艺术素质。再次与音乐艺术之外的其他艺术学科综合，是一个更为宽广的层次，特别是与文学、历史、民族、宗教、民俗等紧密联系，使音乐的人文内涵更加丰富和鲜明。
七、音乐教学要加强研究探索学习
研究探索性学习是教与学改革的重要途径。教师是教学过程的组织者和引导者。要设计教学目标，选择教学内容，组织教学活动，以提高学生素质为己任，坚持以人为本，面向全体学生，了解和研究每个学生的可能性及其发展的需要，因材施教。学生是学习的主人，促进学生发展是教学的出发点和归宿，让学生在学习过程中研究探索，在获得基础知识和基本技能的同时，促进情感、态度、价值观的发展，运用多种学习的方式，主动和赋予创造性的学习，促进学生个性的发展，学习的重点应体现在学生的主动参与，体现他们是学习的主人。
八、音乐教学要改善评价机制
教学评价应在体现素质教育的前提下，以音乐课程价值和基本目标实现为评价出发点，建立综合评价机制。评价指标不仅要涵盖音乐审美、音乐表现、音乐创造和音乐文化的不同的教学领域，更应关注学生对音乐的兴趣。爱好，情感反应、参与态度和程度，以及教师引导学生进入音乐的过程与方法的有效性方面。教师应善于在动态的教学过程中，利用评价起到促进学生的发展、教师教学水平的提高和科学管理完善的作用。